В Московском новом драматическом театре ежегодная новогодняя премьера спектакля «Конёк-Горбунок» по мотивам сказки Ершова. Замечательный спектакль для детей. Как всегда, ярко, красиво, задорно, с добрым юмором, мудростью и очень талантливыми актерами. Хороший способ поговорить с ребёнком о важном, без назидания в лоб.
Перед спектаклем небольшая интермедия с актерами театра, с танцами и хороводом вокруг живой елки, одной из самых роскошных и душистых театральных ёлок, что нам доводилось видеть. Ароматная, увешанная ретро-открытками и большими конфетами, как обещание праздника. И это обещание сдержали. Дед Мороз, Снегурочка, пираты закружили детей в хороводе, растопив последние льдинки смущения моего ребенка. В этой многолетней традиции малыш чувствует себя не просто зрителем, а желанным гостем театра.
Публика рассаживаются в зале, с любопытством разглядывая сцену: перед нами разворот огромной, живой книги. Сценография, имитирующая лубочную картинку, сразу настраивает на старинный русский лад. Горка расписных сундуков - таит в себе то ли декорацию, то ли секрет, то ли нового героя. Это гениально просто и бесконечно мудро - как и сама сказка Петра Ершова, чьи звонкие стихи становятся прологом к действу. Спектакль поставлен в традициях площадного театра, фольклорный, с музыкой, песнями. Но главные волшебники здесь - скоморохи. Весёлые, лукавые, стремительные. Они не просто читают взволнованной публике сказку из большой книги, а предлагают показать ребятам, как все было или как могло бы быть. В считалочке выбирают себе роли - и вот они уже воеводы с надутыми щеками, тут уже перемигиваются с залом, превращаются то в глуповатого скучающего Царя, то в загадочную Царицу-ночь. Это и есть та самая, почти забытая магия площадного, балаганного театра, где рассказчик и есть творец реальности. Сказка повествуется не дословно, режиссер предлагает пофантазировать, увлекая зрителя в музыкальное путешествие.
Совершенно замечательные яркие образы всех героев. Не стану раскрывать секретов, оставлю возможность вам самим оценить костюмы, грим и насладиться талантом творческой команды театра. Они умеют удивлять и веселить!
А в центре этой весёлой круговерти - история искренней дружбы. Простодушный Иван, которого так легко назвать дураком, на поверку оказывается единственным, кто видит сердцем. И его Конёк-Горбунок - маленький, неказистый, но отважный и преданный помощник, живое воплощение той самой веры, что движет горами.
И летят они над царствами, ищут Чудо-юдо рыбу-кита, исполняют прихоти заскучавшего царя и побеждают козни алчного воеводы. А детишки летят вместе с ними и смеются над жадностью и глупостью власть имущих, увлеченно смотрят на сцену.
В сказке есть моменты, которые естественно превращаются в диалог со зрителем, что всегда было основой балаганного представления. Спектакль дышит, вовлекает, берёт за руку - нужно помочь Ивану отгадать три загадки. И зал заворожённых школьников гудит, как улей, подсказывая и сопереживая. Это и есть самое ценное: не пассивный просмотр, а соучастие. Легкое, ненавязчивое, но такое важное для ребёнка чувство: «Я тоже там был. Я помогал». Элементы социальной критики тоже имеются, но очень деликатно, для понимания детьми, с большой долей юмора.
По канону, Ивану предстоит перехитрить царя. Но в самый решительный миг скоморохи останавливают сказку, обращаясь к залу: а не слишком ли суровый финал для нашей истории? И оставляют царя в живых. Это гениальный ход, не упрощение, а воспитательный акт высшего пилотажа. Спектакль мягко, но честно говорит: даже справедливость может быть милосердной, а победа - не обязательно означать уничтожение противника. Добро тут побеждает не через расправу, а через мудрость и снисхождение.
И в финале особая магия. Когда артисты на поклонах с улыбкой и вниманием принимают из рук малышей цветы и маленькие подарки. Эта чудесная традиция - не просто благодарность, а краткий, но такой важный мостик между сценой и залом. Минута, когда маленький зритель может почувствовать себя частью сказки и получить в ответ лучик живого человеческого тепла.
Выходишь из зала с чувством, что волшебство не в особых эффектах, а в этой сердечной простоте, в расписном сундуке, из которого может выпрыгнуть целый мир, и в маленьком горбатом коне, который напоминает, что верный друг всегда больше, чем кажется.
Спектакль - хороший подарок к Новому году и наступающему году лошади. Подарок, который не сломается и не наскучит. Потому что он - про вечное. Про смех, дружбу, про победу доброго сердца. Приходите всей семьёй. Впустите это доброе чудо в свой праздник. Чудо, которое не боится быть добрым без наивности и мудрым без жестокости. Где волшебство - в умении переписать даже знакомый финал в сторону света.
Практично и по делу:
•Возраст: Твердые 6+. Текст песен и некоторые шутки требуют осмысления. Малыши могут просто не успеть за ритмом и смыслом.
•Настройка: Интермедия достаточно громкая, игровая - настройте юного зрителя на активное соучастие.
•Атмосфера: Приходите на спектакль заранее. Погулять у той самой ёлочки, вдохнуть запах праздника, сфотографироваться. Это часть ритуала.
•Дресс-код: Самый что ни на есть карнавальный. Выгуливайте нарядные платья и лаковые туфельки - здесь это уместно. Зимние комбинезоны и ботинки мирно ждут в гардеробе.
•Логистика: Театр прекрасно организован для групп (приезжают целые классы), но это не мешает семейным зрителям. Своя парковка небольшая, но можно пристроиться в окрестных дворах.
•Подкрепление: В фойе приятный буфет без заоблачных цен. Там же можно купить сладкий подарок для ребёнка (около 500?). Некоторые учителя договаривались даже о личном вручении Дедом Морозом - спросите администратора заранее.
Ольга Судакова
21.12.2025